Ariane Migneault-Lecavalier est une artiste visuelle, autrice et designer originaire de Tiohtià:ke / Montréal et établie à Sept-Îles, sur le territoire non cédé de Uashat mak Mani-utenam.
À travers une démarche hybride où écriture, design d’objet, illustration, autoédition et photographie se rencontrent, Ariane explore les rapports d’échelle entre le corps, le bâti et le paysage. Elle approfondit cette réflexion en questionnant la manière dont les récits, les souvenirs et les formes d’attachement façonnent notre rapport au lieu.
Elle réalise une série de trophées sculpturaux en céramique pour les Prix d’excellence Culture Côte-Nord des éditions 2026, 2028 et 2030, conçus comme des symboles de la vitalité culturelle nord-côtière.
Elle a conçu, écrit et illustré Aux monstres vivant dans ma tête, un livre à colorier trilingue (innu aimun, français, anglais) conçu comme un outil de sensibilisation à la santé mentale. Ce projet donne lieu à différents ateliers artistiques et de médiation culturelle qui se poursuivent encore aujourd’hui. En collaboration avec la Ville de Sept-Îles et la Bibliothèque Louis-Ange-Santerre, elle anime des ateliers destinés aux adolescent·es de 12 à 17 ans. Elle est également invitée à développer et animer des ateliers en groupes fermés au CALACS La Pointe du Jour, où l’écriture automatique dirigée, le dessin et le collage deviennent des espaces d’expression, de réflexion et de réappropriation de la parole.
Son essai Meals in a Quebec Psych Ward: Thy Ethos in the Psych Ward for Better or for Worse a paru dans Digestmag (Brooklyn), tandis que son œuvre vidéo Netflix & Pills, une réflexion poétique sur la santé mentale et la lenteur, a été sélectionnée par Folie/Culture dans le cadre du Plan d’action solidaire de la Ville de Québec (2021–2025).
Ses textes, illustrations et photographies ont notamment été publiés dans Digestmag (Brooklyn), Nos plumes comme des armes II (Italie), Pica Magazine (UQAM), Filles Missiles (Montréal), Moulin à papier (Baie-Comeau) et d’autres zines collaboratifs.
Sa pratique se déploie à travers des collaborations avec des organismes communautaires, culturels et éducatifs de la Côte-Nord. Elle siège également au conseil d’administration de Panache art actuel, centre d’artistes autogéré dédié à la recherche et à l’expérimentation en art contemporain.
À l’été 2026, elle réalisera sa première résidence de recherche et création à la Maison Saint-Dilon de Natashquan, un projet qui explore les liens entre correspondance, mémoire et déplacement.
Elle détient un baccalauréat en design de l’environnement (B.A.) ainsi qu’un baccalauréat ès sciences de la gestion (B.Sc.G.), profil gestion et design de la mode, de l’UQAM. Cette double formation l’amène à porter une attention particulière aux relations entre objets, espaces, expériences vécues et formes narratives qui en découlent.